Die Noten auf dem Klavier

Auf dem Klavier sind die Noten nach der C-Dur-Tonleiter angeordnet – zumindest die weißen Tasten. Wenn zwischen zwei weißen Tasten ein Ganzton (zwei Halbtöne) liegt, befindet sich dazwischen eine schwarze Taste, die den Halbton spielbar macht:

Und wo sind die Noten auf der Gitarre? Hier sind zwei einfache Regeln!

Bei der Gitarre müssen wir zum Noten lernen nicht schwarze und weiße Tasten unterscheiden, sondern Saiten und Bünde. Wir gehen in diesem Workshop davon aus, dass deine Gitarre in der Standardstimmung gestimmt ist; also von tiefster zu höchster Saite so: E – A – D – G – B – E

Um die Noten auf dem Griffbrett der Gitarre zu lernen, brauchst du dir nur zwei einfache Regeln zu merken:

1. Der Name der jeweiligen Saite entspricht der Note, die klingt, wenn wir sie leer anschlagen

Das bedeutet: Wenn du die E-Saite leer anschlägst (also keinen Bund greifst), klingt ein E, wenn du die A-Saite leer anschlägst, klingt ein A, usw.

2. Die Note in einem Bund ist immer um einen Halbton höher als die des Bunds davor

Die Bundierung eines Griffbretts erfolgt also nicht nach einer Tonleiter, wie bei den weißen Tasten der Klaviatur, sondern ganz einfach chromatisch. Sehen wir uns das an einem einfachen Beispiel an:

Wenn wir die E-Saite leer anschlagen, erhalten wir ein E. Greifen wir nun den ersten Bund der E-Saite, erhalten wir ein F. Warum? Weil F ein Halbton höher ist als E. Gehen wir weiter: die Note im 2. Bund der E-Saite ist ein F#. Weil: 1. Bund war ein F -> Halbton höher (zweiter Bund) ist ein F#.

Wenn du die chromatische Tonleiter auswendig kannst, kannst du dir jederzeit jede Note auf dem Griffbrett herleiten. Kannst du sie? Wenn nicht, dann ruf sie dir hier noch mal schnell in Erinnerung:

C – C# – D – D# – E – F – F# – G – G# – A – A# – B – C

Hier noch ein einfaches Beispiel:

Du weißt bestimmt vom C-Dur-Akkord, dass der 3. Bund der A-Saite ein C ist. Wenn nicht, kannst du dir das ganz einfach herleiten:

• A leer ist ein A
• 1. Bund A-Saite ist ein Halbton höher als der “0.” Bund, muss also ein A# sein
• 2. Bund ist ein Halbton höher als 1. Bund (A#), muss also ein B sein (siehe auch chromatische Tonleiter oben für schnelleres Verständnis)
• 3. Bund ist ein Halbton höher als 2. Bund (B), muss also ein C sein

Welche Note klingt jetzt, wenn wir den vierten Bund der A-Saite spielen?

Lösung: C#

Hier sind alle Noten auf der Gitarre

Zum Vergrößern auf die Grafik klicken!

Alle Noten auf dem Griffbrett mit dieser 3-Schritte-Formel lernen

In unserem Ressourcen-Bereich findest du eine einfache Methode, mit der du in 3 einfachen Schritten alle Noten auswendig lernen kannst. Hier klicken, um alle Noten auf der Gitarre zu lernen!

Das sind die Leute, die an einer Felswand ohne Sicherung einen Klimmzug mit dem kleinen Finger machen. Vorher müssen sie natürlich lange trainieren und dabei kommt auch dieses kleine Tool ins Spiel.

Der Gripmaster

Mittlerweile hat der Gripmaster auch den Einzug in Gitarristenhaushalte geschafft und ist für viele aus dem Aufwärmprogramm nicht mehr wegzudenken. Den Gripmaster gibt es in verschiedenen Ausführungen von Extra Light bis Medium und kostet cirka 15 Euro.

Gripmaster Fingertraining für Gitarristen

Gönn dir erst die Extra Light Version (gelb) und arbeite dich beim regelmäßigen Training bis zur Medium Version hoch. Den Gripmaster kannst du einsetzen, wann immer du keine Gitarre zur Hand hast, aber etwas für deine Fingermuskulatur machen willst: in der Schule, in der Arbeit, in Bus und Bahn oder beim Fernsehen.

Ganz wichtig: Der Gripmaster ist ein Trainingsgerät für die Fingermuskulatur. Er macht deine Finger flexibler und stärker, ist aber kein Ersatz für Fingerübungen oder gar das Gitarre üben. Und: es kann anfangs sehr anstrengend sein  – deshalb:  Wenn es beim Training weh tut, hör unbedingt sofort auf!

Normalerweise sind der Ring- und kleine Finger die schwächsten. Trainiere sie regelmäßig, aber überfordere sie nicht.

So kannst du den Gripmaster einsetzen

•  Zum Aufwärmen vor dem Üben
• Zur Stärkung deiner Unterarmmuskulatur
• Zum Krafttraining deiner Finger
• Zur Koordination deiner Finger

Gripmaster Übungen

Übung 1: Handfeder

Zum Aufwärmen legst du das Gummiteil auf deinen Handballen.  Jetzt kannst du die vier Plastikteile (wir nennen sie Schalter)  mit den Federn mit flachen Fingern, also dem mittleren Teil deiner Finger herunterdrücken. Alle vier Schalter gleichzeitig. Ganz langsam. Dann zähle bis zehn und jetzt die Finger wieder entspannen.

Übung 2: Fingerspitzenfeder

Jetzt das Gleiche, nur statt den flachen Fingern mit den Fingerspitzen.

Übung 3: Flexigrip

Probiere diese Übung z.B. mit nach vorne, oben, unten und seitwärts ausgestreckten Armen, deiner Fantasie sind keine Grenzen gesetzt.

Übung 4: Thumbwork

Wieder das Gummiteil auf den Handballen, jetzt drückst du die Schalter mit deinem Daumen nach unten.

Übung 5: Barrestyle

Der Daumen liegt längs auf dem Gummiteil, langsam zudrücken und wieder entlasten. Das ist eine sehr gute Übung, um Barreegriffe ohne Schwierigkeiten greifen zu können.

Übung 6: Gripspider

Die Fingerspitzen liegen auf den Schaltern und drücken diese einzeln nacheinander herunter. Du musst sie anfangs nicht ganz herunterdrücken, fange langsam an und steigere dich. Folgende Kombinationen kannst du probieren:

1 = Zeigefinger, 2 = Mittelfinger, 3 = Ringfinger, 4 = kleiner Finger

Gripmaster kaufen

Den Gripmaster kannst du bei Amazon in den verschiedenen Stärken kaufen.

Und jetzt viel Spaß und Erfolg mit den Übungen. Wenn dir noch weitere einfallen, dann schreibe bitte einen Kommentar unter dem Artikel!

Wir haben die Möglichkeit bekommen, diesem ausgezeichneten Gitarristen und Wahsinns-Gitarrenlehrer 5 Fragen zu stellen, um so den Geheimnissen seines außergewöhnlich guten Gitarrespielens auf die Schliche zu kommen.

Hey Kris! Was sind die 5 größten Fehler, die die allermeisten Gitarrenanfänger machen?

• Fehler #1: Zu glauben, dass man sich mit dem ganzen langweiligen Zeug beschäftigen muss, bevor man seine Lieblingssongs und -Techniken lernen kann. Dieser Denkansatz ist Schuld daran, dass viele Leute schnell das Interesse am Instrument verlieren.

• Fehler #2: Spieltechnik nicht mit Metronom oder Backing Track zu üben.
• Fehler #3: nur Abschläge (statt Wechselschlag) mit dem Plektrum zu machen
• Fehler #4: Geschwindigkeit zu pushen. Diese sollten auf natürliche Art und Weise nach vielen Stunden des Übens kommen. Wenn man Geschwindigkeit forciert, bekommt man eine schlampige Technik.
• Fehler #5: Anfänger sollten realisieren, dass der Schlüssel zum Erfolg der ist, Wege zu finden, um inspiriert zu bleiben – damit man regelmäßig übt. Denkt über eure Ziele und Visionen nach, besucht Konzerte und schaut YouTube-Videos!

Was ist das Geheimnis des Shred-Gitarristen? Wie kann man lernen, Hochgeschwindigkeitsläufe auf das Griffbrett zu zaubern?

Minimale Finger- und Picking-Bewegungen und ein paar millionen Stunden mit Metronom – ein einfaches Rezept für Monstergeschwindigkeiten. Ich persönlich bevorzuge jedoch Mid-Tempo mit viel Tone. Das klingt nicht nur genauso schnell, sondern auch viel cooler – in meinen Ohren. Als Beispiel kommt mir Eric Johnson in den Sinn.

Was hast du – als sowieso schon brillianter Gitarrist – von den Gitarrenlehrern bei Guitar Masterclass gelernt?

Vielen Dank für das nette Kompliment! Sie haben mich erkennen lassen, wieviel es noch zu lernen gibt. Ich liebe es, weil ich nie aufhören möchte, zu lernen und mich weiter zu entwickeln.

Ben Higgins hat mich dazu inspiriert, mein Vibrato zu entwickeln, Gabriel Leopardi an meinem Songwriting zu arbeiten, Ivan Milenkovic bringt mich dazu, mein Blues bends härter zu trainieren, Cosmin Lupu weite mich in die tiefen Welten des Metal ein, Sinisa Cekic motivierte mich, an meinen Phrasierungen und Fusion zu arbeiten, etc.… die Liste geht ewig weiter.

Wie wichtig ist das Noten lesen für Gitarristen?

Es ist wie mit allem – es kommt darauf an, wie weit du es mit dem Gitarrespielen bringen möchtest. Es gibt zahlreiche Beispiele (wie mich), die einfach nur schlecht darin sind aber trotzdem Spaß mit ihrer Musik haben… und es gibt Millionen von Musikern, die es ohne diese Fähigkeit zu nichts gebracht hätten. Mein Rat wäre wahrscheinlich: lern Noten lesen, man weiß nie, wohin einen die Gitarre führt.

Welche Vorteile, denkst du, hat das Gitarre lernen im Internet gegenüber einem normalen Gitarrenlehrer? Gibt es Grenzen für Online Gitarrenkurse?

Heutzutage kriegt man im Internet das gleiche geboten, wie mit einem Privatlehrer – mit einer Ausnahme: Verzögerungszeiten für Online Jam-Sessions sind zu groß, damit es weltweit funktioniert. Es geht aber mit Gitarristen aus dem eigenen Land / der eigenen Region.

Bei GMC haben wir aber die anderen Aspekte gedeckt: persönliche Übungspläne, Feedback zu deinem Gitarrenspiel, Songwriting-Workshops/-Kollaborationen, sowie Kurse für Anfänger bis Profis, die alle großen Musikrichtungen abdecken.

Zum Schluss möchte ich mich bei euch für dieses Interview bedanken – und bitte macht so weiter mit eurer großartigen Arbeit an dieser Seite. :) Ich hoffe, euch bald wieder zu sprechen!

Kris, vielen Dank für das tolle Interview.

Hammer Guitar Masterclass Gewinnspiel: Skype-Session mit Kristofer Dahl persönlich oder 6-monatigen GMC-Zugang gewinnen

Zur Zeit veranstaltet Kris eine Promo-Aktion für seine neueste Single “Love Me”. Dabei kannst du einen 6-monatigen Zugang zu Guitar Masterclass oder eine Skype-Session mit Kristofer Dahl (!) persönlich gewinnen!

Hier sind die Regeln:

Nimm ein Video auf, wie du zum Backing Track von Love Me jammst an folgende E-Mail-Adresse: comp@gmc.my (Verwende Vorzugsweise Rapidshare oder einen anderen Filehosting-Service für größere Dateien). Lege einen Acapella-Track deines Solos bei, um am kommenden Teilnehmer-Medley teilzunehmen.

Die drei Gewinner werden am 15. September unter Kris’ YouTube-Channel bekanntgegeben.

Wir wünschen dir ganz viel Spaß und Erfolg beim Wettbewerb.

Links:

• Guitar Masterclass
• Love Me auf iTunes
• Love Me Backing Track

Dazu bekommst du von mir Happy Birthday Noten, TABs, Akkordiagramme und Schlagmuster. Los geht’s! :)

Happy Birthday Noten für Gitarre (inkl. TABs)

Zum Vergrößern auf die Grafik klicken!

Happy Birthday Akkorde für Gitarre

Für Happy Birthday in C-Dur benötigen wir die Akkorde C, G7 und F. Die Akkorddiagramme dazu findest du hier: Akkorde für Gitarre

Happy Birthday Text zum Mitsingen

      C           G
Happy Birthday to You

                  C
Happy Birthday to You

                      F
Happy Birthday lieber [Name]

      C        G7 C
Happy Birthday to You

Happy Birthday begleiten: Schlagmuster für Gitarre

Weil Happy Birthday im 3/4-Takt notiert wird, empfiehlt es sich ein Standard-3/4-Schlagmuster zu verwenden. Hierzu spielen wir ausschließlich Viertelnoten.

Schlage zunächst den Bass-Ton des Akkords an und anschließend zweimal G-, H- und E-Saite.

Du kannst es auch direkt aus den TABs ablesen, wenn du möchtest:

Zum Vergrößern auf die Grafik klicken!

Normalerweise sind wir sehr sparsam, was Hinweise auf andere Gitarren- und Musikerseiten im Netz angeht, weil wir six strings’ Ruf als hochwertiges Gitarrenportal erhalten möchten. Nun schafften es leider viele Webseiten, die uns in der Vergangenheit kontaktierten, nicht, unseren und euren Ansprüchen gerecht zu werden. Sie waren oft nur auf den schnellen Linktausch aus und konnten nicht mit eigenen, qualitativen Inhalten aufwarten.

Heute ist also eine kleine Premiere, also pass gut auf:

Vor ein paar Wochen kontaktierte uns Alex von Bonedo.de – ja, das große Musikerportal, das man aus der Werbung bei Thomann-Produkten kennt! – und fragte mal an, ob wir etwas zusammen machen wollten. Wir waren natürlich geehrt, von einer Webseite dieser Größe persönlich angesprochen zu werden und sahen es als Riesenchance für die noch sehr junge six strings-Community.

Passend zum Freitags-Portrait von letzter Woche, haben wir beschlossen, dir den exklusiven Bonedo-Workshop mit DEM Joe Satriani vorzustellen. Das Musikerportal hat die Gitarrenlegende in Begleitung eines Kamera-Teams getroffen, damit er dir seine geheimen Songwriting-Taktiken zeigt, mit der er sein letztes Album “Black Swans and Wormhole Wizards” geschrieben und produziert hat.

Mein Tipp:

Gehe jetzt auf Bonedo.de und schau dir den Workshop an, er ist super geworden. Joe geht alles detailliert durch und unterrichtet als ehemaliger Lehrer von Kirk Hammett und Steve Vai heute DICH! Zusätzlich hat Thomas von Bonedo saubere Arbeit geleistet und liefert dir neben einer deutschen Beschreibung auch Transkriptionen dessen, was Joe Satriani spielt – Note für Note!

Hier geht’s zum Bonedo-Workshop mit Joe Satriani

Auch heute lernst du wieder Melodie und Begleitung.

Stille Nacht, heilige Nacht – Melodiestimme

Ich habe dir den Weihnachtsklassiker “Stille Nacht, heilige Nacht” in C-Dur notiert. Das Lied ist wirklich einfach zu spielen, für absolute Anfänger könnte der 6/8-Takt etwas gewöhnungsbedürftig sein. Die Fingersätze dürften dir keine Probleme bereiten – auch dieses Lied können wir nämlich gänzlich in der ersten Lage spielen.

Stille Nacht, heilige Nacht – Begleitung

Wenn du alle Weihnachtslieder bisher gelernt hast, wird dir die Begleitung für “Stille Nacht, heilige Nacht” kinderleicht fallen. Du kennst bereits alle Akkorde außer D-Moll…

C-Dur, G-Dur, F-Dur, D-Moll, G7 und A-Moll

…und ein 6/8-Schlagmuster hast du schon im Workshop zu “Leise rieselt der Schnee” kennengelernt. Hier eine kurze Wiederholung:

Auf die Zählzeit “1″ zupfst du mit dem Daumen (p) die Saite mit dem Basston des jeweiligen Akkords an. Für die verbleibenden Zählzeiten 2, 3, 4, 5 und 6 spielst du folgende Saiten (der Fingersatz der rechten Hand steht in Klammern dabei): G (i), H (m), E (a), H (m), G (i)

Herzlichen Glückwunsch! Du hast den Weihnachtsworkshop gemeistert und vier einfache, aber stilvolle Weihnachtslieder gelernt.

Hier hast du noch die Noten als PDF zu “Stille Nacht, heilige Nacht”:

Stille Nacht, heilige Nacht TABs und Noten Download

• Stille Nacht, heilige Nacht TAB und Noten
• Stille Nacht, heilige Nacht für E-Gitarre (oktaviert)

Kling Glöckchen, kling – Melodiestimme

Die von Benedikt Widmann komponierte Melodie in G-Dur ist für uns Gitarristen wieder besonders leicht zu spielen. Alle Noten des Stückes sind von der 1. Lage aus zu erreichen.

In Takt 9 finden wir einen kleinen Tonartwechsel, der das Spielen des Liedes aber auch nicht komplizierter macht. Gehen wir deshalb nun direkt zu den Akkorden.

Kling Glöckchen, kling – Begleitung

Wie üblich, findest du die Akkorde und deren Einsätze in den obigen Noten zu “Kling Glöckchen, kling”. Die Akkorde sind:

G-Dur, D-Dur, D7 und A-Dur

Klick einfach auf die Akkordnamen, um die zugehörigen Akkorddiagramme zu sehen.

Das Schlagmuster kann für Anfänger nur aus Viertel-Noten bestehen, die mit Abschlägen gespielt werden. Fortgeschrittene sollten versuchen, Achtel- oder sogar Sechzehntelnoten (sparsam einsetzen!) mit einzubauen, um der doch eher fröhlichen Stimmung gerecht zu werden.

Kling Glöckchen, kling TABs und Noten Download

• Kling Glöckchen, kling TAB und Noten
• Kling Glöckchen, kling für E-Gitarre (oktaviert)

Fangen wir am besten sofort an!

O du fröhliche – Melodiestimme

O du fröhliche ist ein sehr einfaches Lied in C-Dur, das wir durchwegs in der ersten Lage spielen können:

O du fröhliche – Begleitung

Schaffe dir folgende Akkorde drauf, um “O du fröhliche” zu begleiten. Mit einem Klick auf den jeweiligen Akkordnamen kannst du dir das zugehörige Akkord-Diagramm ansehen:

C-Dur, F-Dur, E-Moll, A-Moll, G-Dur, D-Dur, G7 und Cadd9

Das Weihnachtslied “O du fröhliche” steht im 4/4-Takt, deshalb kommen die üblichen Schlag- und Pickingmuster in Betracht, um die Begleitung zu spielen. Anfänger können “O du fröhliche” mit Akkorden begleiten, in dem sie einfach Viertelnoten – d.h. nur Abschläge – spielen.

Wenn du schon eine weile Gitarre spielst, kennst du sicher bereits etliche Schlag- und/oder Picking-Muster. Du kannst theoretisch jedes hernehmen, das im 4/4-Takt steht. Um die besinnliche Stimmung des Weihnachtslieds zu treffen, solltest du aber darauf achten, dass nicht zu viele Achtelnoten in deinem Schlagmuster vorkommen.

O du fröhliche TABs und Noten Download

• O du fröhliche TAB und Noten
• O du fröhliche für E-Gitarre (oktaviert)

Du wirst heute also sowohl die “Leise rieselt der Schnee”-Akkorde, als auch die zugehörigen TABs und Noten lernen.

Leise rieselt der Schnee – Melodiestimme

Ich habe dir das Weihnachtslied “Leise rieselt der Schnee” in der Tonart G-Dur notiert.

Wenn du TABs und/oder Noten lesen kannst, ist das Lied sehr straight-forward. Da gibt es nicht viel zu erklären.

Leise rieselt der Schnee – Begleitung

Zur Begleitung von “Leise rieselt der Schnee” solltest du die folgenden Akkorde können:

G-Dur, D7, C-Dur, H7 und E-Moll (Tipp: Klick auf die Namen der Akkorde, um das dazugehörige Akkord-Diagramm zu sehen.)

Das Lied steht im 6/8-Takt, deshalb können wir nicht einfach ein x-beliebiges Schlagmuster nehmen. Ich würde dir vorschlagen, die Akkorde einfach in Nothing Else Matters-Manier zu zupfen. Das geht so:

Auf die Zählzeit “1″ zupfst du mit dem Daumen (p) die Saite mit dem Basston des jeweiligen Akkords an. Für die verbleibenden Zählzeiten 2, 3, 4, 5 und 6 spielst du folgende Saiten (der Fingersatz der rechten Hand steht in Klammern dabei): G (i), H (m), E (a), H (m), G (i)

Und fertig ist unsere Akkordbegleitung für “Leise rieselt der Schnee”. :)

Hier kannst du dir noch die Tabulatur inkl. Noten als PDF-Datei herunterladen:

Leise rieselt der Schnee TABs und Noten Download

• Leise rieselt der Schnee TAB und Noten
• Leise rieselt der Schnee für E-Gitarre (oktaviert)

Das liegt daran, dass erstens die praktische Anwendung viel musikalische Erfahrung voraussetzt und zweitens, dass die Theorie von vielen unnötig kompliziert gemacht wird. Ich zeige dir heute, wie einfach diese Rhythmische Geheimwaffe für alle zu verstehen sein kann.

Was ist Microtiming?

Wenn man kontrolliert versetzt (treibend oder laid back) zum oder punktgenau auf den Beat spielt, spricht man Microtiming. Das hört erstmal etwas kompliziert an, lies aber bitte weiter.

Wir müssen zunächst etwas grundlegendes klären. Stell dir dazu bitte vor, dass wir einfach vier Viertelnoten spielen. Ob du jetzt Akkorde, einzelne Noten oder eine Trommel spielst, spielt keine Rolle. Wichtig ist nur, dass du Viertelnoten spielst.

Aus der Musiktheorie weißt du, dass wir Viertelnoten auf die festen Zählzeiten spielen und zählen deshalb “1 – 2 – 3 – 4 – 1 – 2 – 3 – 4″ etc.

Stelle dir nun diese Viertelzählzeiten nicht als eindeutigen Schlag, sondern bildlich als Kugel vor:

Die großen, grauen Kugeln sind unsere festen Zählzeiten. Jetzt ergeben sich mehrere Möglichkeiten, WO auf den festen Zählzeiten wir unsere Viertelnoten platzieren können:

1. Präzise auf den Schlag

2. Treibend – kurz vor den Schlag

3. Laid back – kurz hinter den Schlag

Das macht gutes Microtiming aus

Gutes Microtiming hat derjenige, der es je nach Situation angemessen und kontrolliert einsetzen kann. Im Hip Hop will man vielleicht genau der Beat treffen, in Balladen eignet sich vielleicht eher ein “laid back-Feel” und Thrash Metal-Nummern erwachen zum Leben, wenn man sie treibend spielt. So viel zum Thema “angemessen” spielen. Kontrolle bedeutet, das jeweilige Feeling  (treibend, laid back) bewusst einzusetzen und gleichmäßig zu spielen, ohne schneller oder langsamer zu werden.